Comprendre la discipline
Le théâtre d'improvisation
Inventer une histoire à plusieurs, sur scène, sans texte et sans filet. Ce guide explique ce qu'est réellement l'improvisation théâtrale, ses formes, son apprentissage - et démonte les idées reçues qui empêchent beaucoup de gens d'essayer.
Une définition simple
À la différence du théâtre à texte, l'improvisation est un genre théâtral où l'on invente des histoires sur scène de façon spontanée, sans apprendre un texte au préalable. L'élève apprend à développer sa créativité et, avant tout, à écouter ses partenaires. C'est de cette écoute que naissent des saynètes parfois extraordinaires.
La règle fondatrice tient en deux mots : accepter et enrichir. Si votre partenaire décide que vous êtes son frère et que la maison brûle, vous êtes son frère et la maison brûle. Refuser une proposition - ce que les improvisateurs appellent « bloquer » - tue la scène instantanément. Tout l'apprentissage consiste à désapprendre le réflexe de contrôle.
Il existe différents types d'improvisation. Le match et le cabaret en sont les formes les plus connues. On peut improviser sur des scènes courtes de deux minutes comme sur des spectacles d'une heure. Il n'est pas nécessaire d'avoir une expérience de la scène, et la discipline est ouverte aux personnes introverties comme aux extraverties.
Les formes
Quatre façons d'improviser
L'improvisation ne se résume pas au match, même si c'est par lui que le grand public la découvre le plus souvent.
Le match d'improvisation
Deux équipes s'affrontent sur des thèmes tirés au sort, arbitrées devant un public qui vote. C'est la forme la plus connue, née au Québec, et la plus immédiatement lisible pour un spectateur qui découvre.
Le cabaret
Une succession de scènes courtes, souvent contraintes par une règle de jeu annoncée au public. Le rythme est rapide, le registre volontiers comique.
Le long form
Une histoire d'une trentaine de minutes à une heure, construite en direct, avec des personnages qui reviennent et des thèmes qui se répondent. C'est la forme la plus exigeante - et celle que travaille notre niveau confirmé.
Les formats de création
Des concepts originaux imaginés par les troupes. Rémy a ainsi co-créé avec Gaël Dune un spectacle d'improvisation d'une heure dans l'univers de Star Wars, porté par la compagnie Le Lait Bleu.
Démêlons
Quatre idées reçues qui empêchent d'essayer
Ce sont les phrases que nous entendons le plus souvent, et qui retiennent des gens qui auraient adoré la discipline.
« Il faut être extraverti »
C'est l'idée reçue la plus tenace, et la plus fausse. L'improvisation repose d'abord sur l'écoute : entendre ce que propose l'autre et rebondir dessus. Les personnes réservées y excellent souvent, précisément parce qu'elles écoutent mieux. L'extraverti qui parle sans écouter fait, lui, de très mauvaises scènes.
« Il faut être drôle »
L'improvisation n'est pas condamnée à faire rire. On y joue aussi le drame, la tendresse, la colère. Et paradoxalement, ceux qui cherchent le rire à tout prix l'obtiennent moins que ceux qui jouent sincèrement une situation.
« Il faut avoir de l'imagination »
L'imagination n'est pas un don, c'est un muscle. Les premiers mois de cours servent exactement à cela : lever les blocages qui empêchent les idées de sortir. Personne n'arrive « sans imagination » - les gens arrivent avec une imagination qu'ils s'interdisent.
« Il faut avoir fait du théâtre avant »
Non. La majorité de nos élèves débutants n'ont jamais mis les pieds sur une scène. Le cours débutant est conçu pour eux, pas pour des comédiens en reconversion.
Au-delà de la scène
Pourquoi tant de gens s'y mettent à trente ans
La plupart de nos élèves ne visent pas une carrière de comédien. Ils viennent chercher autre chose : une aisance à l'oral, un groupe, une façon de sortir du contrôle permanent qu'impose la vie professionnelle.
L'improvisation travaille des réflexes directement transposables : écouter avant de répondre, accepter l'imprévu sans paniquer, occuper l'espace, tenir le trac à distance. Ce sont exactement les compétences que les entreprises cherchent à développer par la formation - sauf qu'ici, on les acquiert en jouant.
Et il y a l'autre raison, moins avouée mais tout aussi réelle : c'est une des rares activités adultes où l'on a le droit de jouer, au sens propre.
Se lancer
Comment débuter l'improvisation à Paris
Première étape
Assister à un spectacle
Avant de jouer, voir. Un match ou un cabaret coûte peu et donne une idée immédiate de ce qu'est la discipline. Paris en propose plusieurs par semaine.
Deuxième étape
Faire un cours d'essai
La plupart des écoles, dont la nôtre, proposent d'assister à une séance. C'est le meilleur moyen de savoir si le groupe et la pédagogie vous conviennent.
Troisième étape
S'inscrire à l'année
L'improvisation se travaille dans la durée. Une saison de septembre à juin, à raison d'une séance hebdomadaire, permet une progression réelle et un vrai groupe.
Questions fréquentes
Ce qu'on se demande souvent
Qu'est-ce que le théâtre d'improvisation ?
C'est un genre théâtral où les comédiens inventent les histoires sur scène, de façon spontanée, sans texte appris au préalable. Tout - les personnages, le lieu, l'intrigue - est créé en direct, souvent à partir d'un thème proposé par le public.
Quelle est la différence entre l'impro et le théâtre classique ?
Au théâtre à texte, le comédien interprète une œuvre écrite qu'il a répétée. En improvisation, il est simultanément auteur, metteur en scène et interprète, dans l'instant. Le travail porte donc moins sur l'interprétation que sur la capacité à créer sous contrainte de temps.
Faut-il de l'expérience pour commencer l'improvisation ?
Aucune. Les cours débutants s'adressent à des personnes qui n'ont jamais joué. C'est même le cas le plus fréquent : la plupart des improvisateurs ont commencé par un cours débutant, sans passé théâtral.
Qu'est-ce qu'un match d'improvisation ?
C'est la forme la plus connue, née au Québec en 1977. Deux équipes s'affrontent sur des thèmes tirés au sort, encadrées par un arbitre, devant un public qui vote pour désigner le vainqueur de chaque scène. Le format emprunte volontairement ses codes au hockey sur glace.
Qu'est-ce que le long form ?
Une improvisation d'une trentaine de minutes à une heure, construite en direct par un groupe, avec des personnages qui reviennent et des thèmes qui se répondent. C'est la forme la plus exigeante, celle qui se rapproche le plus d'une pièce écrite.
Où pratiquer l'improvisation à Paris ?
Plusieurs écoles proposent des cours à Paris. La Katapulte Compagnie enseigne dans le 6e arrondissement, avec cinq créneaux hebdomadaires répartis sur trois niveaux, du débutant au confirmé.
Passer à la pratique
La théorie s'arrête ici
On ne comprend vraiment l'improvisation qu'en la pratiquant. Nos cours débutants sont faits pour des gens qui n'ont jamais joué.